叶朗（北京大学哲学系教授、北京大学艺术学院院长，北京大学美学与美育研究中心主任、北京市哲学会会长）：《宋画全集》的编纂出版，无论是从研究的角度，还是从传播中国艺术和文化的角度，我认为都是非常有意义的过去学术界有一个比较传统的看法，就是中国封建社会，五代以前处于上升阶段，五代以后处于下降阶段。当然，从某个角度也可以这么说，因为大唐帝国非常繁荣，宋代的国事有点落下去了，整个文化也就有那个下降阶段的特点。但我一直觉得这种看法还需要研究。从艺术上讲，唐诗当然非常好，但不能说宋诗、宋词就不好。宋诗、宋词和宋代绘画，都有很多特点，可惜过去我们都研究不够。宋明理学是中国哲学发展最精致的一个阶段，非常精致、非常有深度，美学也是如此。宋代的绘画，元代的绘画非常有特色，那是唐代绘画所没有的。所以我觉得我们过去研究中国的文化，往往认为五代以后，中国的文化就开始有一点没落了，或者说走下坡路了，这种说法要重新推敲，至少从文学、艺术、哲学、美学这些角度，这么说有一定的片面性。宋代、元代、明代、清代有很多非常有价值的东西。不但要研究宋代文化和宋代绘画的关系，还要研究宋代社会，不要局限于文化。整个社会经济的发展，城市经济的繁荣，这对人的审美意识的影响极其深刻。城市生活对人的审美意识影响是非常大的。所以我觉得《宋画全集》出来后，对我们研究整个五代以后的文化，包括艺术、文学等等，意义是非常大的。

另外我认为《宋画全集》的编辑思路也非常好，一个是图，一个是文字材料。图非常全面，各种题跋等等都有；还有文字材料，这个对研究来讲是非常重要的，从研究的角度讲要尽量全。总之，《宋画全集》的编篡出版，无论是从研究的角度，还是从传播中国艺术和文化的角度，我认为都是非常有意义的，非常有贡献的，非常值得赞赏的，是一件值得高兴的事情。

以我个人的研究领域为例，从研究美学史的角度来说，《宋画全集》对我们也很有帮助，因为人的审美意识，一方面表现为理论形态，理论形态就是美学史，理论著作，另一方面就是表现为作品，这也是审美意识。研究中国从古到今的审美意识，一个是要研究理论，一个是要看现实的作品。过去对这方面的研究很不够，不止是宋代，整个研究都很不够。做学问必须要有学术积累。浙江大学中国古代书画研究中心现在做的就是学术积累的基础性工作，非常好，做研究的人，或者一般读者非常感谢这一工程。习近平同志说这是一个工程，我觉得很对，这是一个大的工程，基础性的工程。这件事做起来很不容易，如果没有领导重视，政府支持和学校领导的重视，没有人力、物力的投入，没有一点眼光和胆识，是做不了的。要一代一代积累，潜下心来仔细做，不能心浮气躁、急功近利。“十七大”提出来民族文化大发展、大繁荣，整理、研究、发扬、传播中国文化，是对中国文化的一种贡献，功德无量。我们中华民族的子孙就是要做这种工作，为中国文化，中华文明做这一工作。现在说中华民族伟大复兴，这是一部分工作，不传承中国文化，怎么复兴？！